Japonų populiariosios kultūros įtaka pasaulyje neapsiriboja vien tik manga komiksais ar animaciniais serialais.
Aštuntajame ir devintajame dešimtmečiuose gimęs muzikos stilius vėl atsidūrė dėmesio centre: tai japoniškas „City Pop“. Klausytojai iš viso pasaulio valandų valandas mėgaujasi šiais kūriniais, jausdami nostalgiją laikams, kurių patys niekada negyveno.
Kas gi yra japoniškas „City Pop“ ir kokie jo skiriamieji bruožai? Kodėl jis toks populiarus „YouTube“ ir „Spotify“ platformose? Užsidėkite ausines ir leiskitės į kelionę po „City Pop“ skambesį, estetiką bei įtaką.
Japoniškas „City Pop“ – prisiminimai apie gerus senus laikus
Miesto šurmulys su vasaros atostogų dvelksmu
„City Pop“ vinilai tapo tikrais kolekciniais objektais. Jų viršeliuose dažnai matome tuos pačius elementus: saulėtą paplūdimį, pajūriu važiuojantį automobilį, žadantį nepamirštamą kelionę, moterį su maudymosi kostiumėliu, taip pat dangoraižius ir spalvingus neoninius žibintus, apšviečiančius vasaros naktį Tokijuje.
Vien „City Pop“ estetika mus nukelia į kitą pasaulį. Jaučiame karštą smėlį, atostogų nuotaiką, Tokijo naktinį gyvenimą, laisvę ir nerūpestingumą.
Japoniškam „City Pop“ įtaką padarė amerikietiškas „soft rock“, „soul“, R&B ir „funk“ stiliai. Šie nauji ir gaivūs garsai greitai sužavėjo Japonijos jaunimą, o nauji albumai pasirodydavo vienas po kito.
5 geriausi „City Pop“ atlikėjai – pažintis su muzikos žanrais
1. Tatsuro Yamashita: nuo vaikystės aistringai domėjęsis muzika ir stipriai veikiamas amerikietiško pop ir roko. Per savo karjerą jis išleido daugiau nei keturiasdešimt singlų. Tai labiausiai pasaulyje ir Japonijoje pripažintas „City Pop“ atlikėjas. Jo balsas ir užvedantys ritmai nukels jus į gražiausius Tekančios Saulės šalies laikus. Rekomenduojamas kūrinys pažinčiai su jo kūryba: „Ride on Time“.
2. Mariya Takeuchi: jos kūrinys „Plastic Love“ 1985 metais sulaukė didelio dėmesio, o 2017 metais atgimė internete ir šiandien „YouTube“ platformoje turi 50 milijonų peržiūrų. Klausytojai netgi ėmėsi tyrimo: kodėl „YouTube“ algoritmas ėmė masiškai rekomenduoti „Plastic Love“? Kokia garsiosios nespalvotos nuotraukos, iliustruojančios šį singlą, istorija? Kalbama, kad būtent šio kūrinio dėka „City Pop“ išpopuliarėjo visame pasaulyje. Mariya Takeuchi muzika puikiai tinka kelionei laiku ir svajonėms apie gražias akimirkas Japonijoje. Beje, Mariya yra Tatsuro Yamashita žmona.
3. Taeko Onuki: „4 A.M.“ ir visa nostalgija, kurią šis kūrinys spinduliuoja, paverčia jį vienu klausomiausių „City Pop“ hitų. Dainininkės balsas mus veda 1978-ųjų Tokijo gatvėmis albume „Mignonne“. Ji taip pat eksperimentavo su džiazu ir melancholiškomis melodijomis, kurios primena vasaros atostogų prisiminimus.
4. Toshiki Kadomatsu: nepakeičiamas atlikėjas. Jo albumus After 5 Clash ir On the City Shore galima klausytis be saiko. Muzikos scenoje jis pasirodė vėliau nei kiti ir stengėsi įkvėpti „City Pop“ stiliui antrą kvėpavimą dešimtajame dešimtmetyje. Jo kūriniai kupini energijos, geros nuotaikos ir šventės. Toshiki Kadomatsu aktyvus iki šiol – 2022 metais jis išleido naują albumą.
5. Junko Ohashi: „Telephone Number“ mus nukelia tiesiai į devintojo dešimtmečio Japoniją. Būtinai atraskite jos pasaulį, persmelktą nostalgijos, meilės istorijų ir to meto miesto atmosferos.
Japoniško „City Pop“ renesansas: tarptautinis pripažinimas
Nostalgija nežinomai, bet jaukiai epochai
Klausydamiesi „City Pop“ kūrinio, dažnai pagalvojame: „Anksčiau buvo geriau“.
Šis muzikos stilius atsirado 1970–1980 metais, kai Japonija išgyveno precedento neturintį ekonominį pakilimą. Įmonės klestėjo dėl inovacijų ir gausybės darbo vietų kūrimo Tokijuje. Tuo metu japonų perkamoji galia vidutiniškai augo po 10 % per metus (remiantis „Le Japon contemporain“, išleista „Fayard“). Didžioji dalis gyventojų tapo vartotojiškos visuomenės dalimi.
Japonai pagaliau galėjo leisti sau atostogauti, sėsti į automobilį ir važiuoti pajūriu, klausydamiesi bangų ošimo. Tokijuje žmonės mėgavosi naktiniu gyvenimu: lankėsi kokteilių baruose, restoranuose, dainavo karaokė ir šoko iki ryto. Norėdami sužinoti daugiau apie vieną mėgstamiausių japonų laisvalaikio praleidimo būdų, skaitykite Karaokė Japonijoje – nepamirštama patirtis.
Deja, po 1990 metų ekonominės krizės Japonijos visuomenėje įsivyravo nelygybė ir netikrumas. Šventė baigėsi, „City Pop“ dvasia prigeso… kol 2000-aisiais su trenksmu sugrįžo į visą pasaulį.
Antrasis „City Pop“ kvėpavimas – remiksai, dedikacijos ir vinilų kolekcionavimas
„City Pop“ stipriai įkvėptas vakarietiškos muzikos. Klausytojai pasineria į pažįstamus ritmus, leisdami vaizduotei skrieti kartu su japoniškais tekstais, kurių dažnai nesupranta. Jie atranda platų, paslaptingą ir dar nepažintą pasaulį. Kai kurie kūriniai turi disko muzikos elementų ir retro melodijų, kurios dar labiau sustiprina nostalgijos jausmą.
Užtenka išgirsti „City Pop“ dainą, kad pasijustum persikėlęs į saulėtą devintąjį dešimtmetį ir pasinertum į to meto šurmulį. Tai tikra kelionė laiku.
Šiuolaikiniai klausytojai „City Pop“ mėgaujasi be jokių išlygų. „YouTube“ platformoje nesunku rasti dešimties valandų grojaraščių, kuriuose surinkti geriausi 70-ųjų ir 80-ųjų kūriniai. Mes pasineriame į jaukų burbulą, kuriame karaliauja mūsų vaizduotė.
„YouTube“ grojaraščiams iliustruoti dažnai naudojami senosios mokyklos japoniškų animacinių filmų vaizdai, kurie pritraukė daugybę manga gerbėjų. Pandemijos metu įvesti karantinai neabejotinai prisidėjo prie šio muzikos žanro atgimimo, nes jis nuolat kviečia pasvajoti apie geresnius laikus.
Net Japonijoje entuziastai visose Tokijo muzikos parduotuvėse ieško to meto vinilų, kad galėtų juos eksponuoti namuose kaip meno kūrinius.
Šaltinis: reddit.com
Tokie garsūs atlikėjai kaip Harry Styles ir The Weeknd neslepia, kokią įtaką jiems daro japoniškas „City Pop“. Devintojo dešimtmečio Japonijos dvasia, kupina vilties, laisvės ir atostogų nuotaikos, dar ilgai neišblės. Kokius dar praeities japonų muzikos lobius atrasime rytoj?
Kol ieškote reto vinilo, visada galite pasinerti į kitą šiuolaikinį japoniškos muzikos stilių, kuris yra itin populiarus visame pasaulyje: J-pop!
